Режисьорът на „Американска фантастика“ Корд Джеферсън за новото разбъркване на Холивуд

Преди да прочете „Изтриване“, сатиричният роман на Пърсивал Евърет за представителството на чернокожите в издателската индустрия, Корд Джеферсън никога не е мислил на себе си като филмов режисьор. Той се надяваше да режисира за телевизия — сценаристът му включва няколко епизода от „Master of None“, „The Good Place“ и „Watchmen“ на HBO, за който сподели Еми през 2020 г. — но дори това изглеждаше като разтежение.

„Помислих си, че може да ми позволят да режисирам нещо, което съм помогнал да напиша или създам“, каза той в скорошно интервю. „И дори тогава щеше да е като Епизод 4 от 10, а не пилотния или финалния.“

Нещата се промениха през декември 2020 г., когато Джеферсън, на 41, вдигна „ Изтриване” и остана омагьосан. Книгата, публикувана през 2001 г., е историята на Телоний Елисън, известен като Монк, разочарован черен интелектуалец, чийто подигравателен опит да напише стереотипен „роман за гетото“ се превръща в бестселър.

„Двадесет страници вече знаех, че трябва да напиша филмова адаптация“, каза Джеферсън. „Когато завърших книгата, знаех, че трябва да я режисирам.“

American Fiction“, неговият поглед върху романа – и дебют в игрален филм като сценарист и режисьор – е в кината в петък. В него участват Джефри Райт като Монк, Иса Рей като съперничещ романист и Трейси Елис Рос и Стърлинг К. Браун като братя и сестри на Монк. През септември той спечели голямата награда на Международния филмов фестивал в Торонто, предшественик на номинация за наградите на Академията за най-добър филм за последните 11 години.

По време на обяд в NoHo, квартал Манхатън, Джеферсън, бивш журналист и редактор в Gawker, обсъди личната си връзка с историята на Еверет, обожанието си към сценариста и режисьор Никол Холофсенър и проливането на сълзи на среща. Това са редактирани откъси от разговора.

The Racism Beat“, който е до голяма степен за очакването, че чернокожите журналисти са там само за да пишат за лошите неща, които се случват на чернокожите хора и за расизма и насилието.

Но освен това в книгата има трима братя и сестри, а аз имам двама по-големи братя и сестри. И в книгата има болен родител, а майка ми почина от рак през 2016 г., след две години борба. Един от братята и сестрите в книгата е натоварен да се грижи за родителя, защото другите двама са напуснали да вършат своите неща и това беше динамиката при нас. Най-големият ми брат пое тази отговорност. Той го направи стоически и никога не се оплакваше или нещо подобно, но аз имах тази остатъчна вина, че не съм там.

Холивудско разбъркване” [сатирата на Робърт Таунсенд за чернокожото представяне в Холивуд, издадена през 1987 г.]

този филм . Вероятно съм го гледал преди да навърша 10. Отвори очите ми за тази идея, че можеш да говориш за тези неща, които са много сериозни, но и да се забавляваш с тях, че не само е добре да се смееш, трябва да се смееш, защото иначе просто ще бъда нещастен през цялото време. Взриви ума ми широко.

Никол Холофсенър, което е страхотна комбинация.

Пич, обичам Никол Холофсенър. Тя е гений. Толкова се радвам, че каза това. За мен това е най-големият комплимент. Обичам я толкова много. Гледах „Friends With Money“ [2006], когато излезе за първи път, и бях просто поразен. Тя има огромно влияние върху мен. Тя има толкова фина, сръчна ръка с класова динамика. И аз обичам нейната героична работа. Забравям този с Гандолфини и Джулия Луис-Драйфус …

“Достатъчно казано.”

Да. Просто имам чувството, че тя обръща внимание на детайлите, когато става въпрос за това как човешките същества всъщност си взаимодействат и живеят живота си. Това, което се заех да направя с този филм, беше нещо, което донякъде приличаше на живота. За мен, дори в най-нещастните моменти, винаги съм намирал начини да се смея и да се наслаждавам на себе си и времето със семейството и приятелите си. Има всички тези неща, които повишават настроението ви. Мисля, че е лоша услуга за човешкия опит да не се отразява това. И това е нещо, което Никол Холофсенър прави наистина добре. Мисля, че и Ноа Баумбах го прави. Спайк Лий, Бонг Джун Хо. Всички хора, които са ме вдъхновявали през годините.

Исках да ви попитам за нещо, което се случва към края на филмът, който е този наистина интересен разговор между Монк и Синтара (Иса Рей), който повдига въпроса дали неговото отвращение към нейния роман прикрива отвращение към определен вид чернокожи хора. Според вас каква е връзката на Монк с други чернокожи?

Нещо, за което Джефри и аз говорихме при първата ни среща и че се съгласихме на мигновено беше, че не искахме този филм да бъде някакъв талантлив десети, политика на почтеност [ругателна реч]. Не искахме да се чувстваме така, сякаш размахваме пръст и казваме: „Това е правилният начин да бъдеш черен, а всички вие, другите хора, го правите погрешно.“ И двамата знаехме, че филмът не може да бъде такъв. Така че тази сцена беше важна, защото не искахме хората да си тръгнат като: „О, добре, тя е злодейката, а той е героят.“ Няма злодеи или герои.

Публикувах кратък разказ миналата година и бих искал да направя повече от това. Завършил съм около 60 процента със сценична игра. Просто искам да продължа да правя неща.

Когато T Street [продуцент на „American Fiction”] ми каза, че дават зелена светлина на филма, започнах да плача на срещата . Бяха ми казвали не толкова дълго. Бях работил върху всички тези неща, които просто не отидоха доникъде. В крайна сметка започва да разбива сърцето ви. Чудите се: „Ще ми се случи ли това някога? Или това просто ще бъде нещо, което исках да правя през целия си живот?“ Фактът, че успях да отчупя малко вратата, за да направя това. … Чувствам се невероятно почетен.